摘要:2022中國工藝美術(shù)產(chǎn)業(yè)發(fā)展大會(huì)暨“大師論壇”于11月4日在江西省南昌市隆重舉行。來自不同領(lǐng)域的行業(yè)專家、業(yè)界學(xué)者、政府官員走進(jìn)中國工藝美術(shù)大師博物館(南昌),聆聽講座,同臺(tái)論道。中國工藝美術(shù)大師、中國工藝美術(shù)學(xué)會(huì)副理事長、浙江省工藝美術(shù)學(xué)會(huì)理事長黃小明以“大師應(yīng)追求更高的藝術(shù)創(chuàng)作目標(biāo)”為題主旨演講。
2022中國工藝美術(shù)產(chǎn)業(yè)發(fā)展大會(huì)暨“大師論壇”于11月4日在江西省南昌市隆重舉行。來自不同領(lǐng)域的行業(yè)專家、業(yè)界學(xué)者、政府官員走進(jìn)中國工藝美術(shù)大師博物館(南昌),聆聽講座,同臺(tái)論道。中國工藝美術(shù)大師、中國工藝美術(shù)學(xué)會(huì)副理事長、浙江省工藝美術(shù)學(xué)會(huì)理事長黃小明以“大師應(yīng)追求更高的藝術(shù)創(chuàng)作目標(biāo)”為題主旨演講。
中國工藝美術(shù)大師、中國工藝美術(shù)學(xué)會(huì)副理事長、浙江省工藝美術(shù)學(xué)會(huì)理事長黃小明主旨演講
他講到,非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的“非物質(zhì)性”和“不可復(fù)制性”使其變得尤為珍貴。我國的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)蘊(yùn)含了中華民族祖祖輩輩積累的卓越智慧和認(rèn)知經(jīng)驗(yàn),以及世代延續(xù)的自強(qiáng)不息、厚德載物等精神內(nèi)涵,為國人提供著強(qiáng)大的凝聚力和不竭的創(chuàng)造力。
東陽木雕藝術(shù)源遠(yuǎn)流長,東陽木雕師承魯班,為中國四大木雕之一,始于唐而盛于明清。傳統(tǒng)東陽木雕以平面浮雕為主,其多層次浮雕、散點(diǎn)透視構(gòu)圖、保留平面的裝飾,形成了自己鮮明的特色。又因色澤清淡,保留原木天然紋理色澤,格調(diào)高雅,又稱“白木雕”,至今已有千余年的歷史,是中華民族最優(yōu)秀的民間工藝之一,被譽(yù)為“國之瑰寶”。2006年,東陽木雕經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄 。新中國成立之后,杜云松、黃紫金被分別稱作"雕花皇帝"、"雕花宰相",是東陽木雕老一代藝人中的佼佼者。
大師應(yīng)如何追求更高的藝術(shù)創(chuàng)作目標(biāo)?在前輩們所創(chuàng)造的木雕藝術(shù)殿堂中,后輩們應(yīng)如何繼承、突破和發(fā)揚(yáng)?作為這一領(lǐng)域內(nèi)的大師群體,我們又該如何去追求更高的藝術(shù)創(chuàng)作目標(biāo)呢?下面,我從自身的經(jīng)歷與大家一起分享。
一、讀萬卷書
所有傳統(tǒng)工藝美術(shù)都是文明的沉淀,都是寶貴的文化遺產(chǎn),針對這些遺產(chǎn)的繼承和發(fā)揚(yáng),僅僅依靠精湛的技藝是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的?!皶凶杂悬S金屋,書中自有千鐘粟”,作為大師,不僅僅需要在技藝方面領(lǐng)先,更要在文化涵養(yǎng)上下苦功夫。
2015年復(fù)制故宮乾隆寶座,為高度還原乾隆時(shí)期寶座的狀態(tài),三上沈陽故宮測繪,并閱讀大量關(guān)于故宮、龍椅等相關(guān)書籍資料。
二、行萬里路
紙上得來終覺淺,得知此事要躬行”,從事傳統(tǒng)工藝美術(shù)行業(yè),就注定要成為一個(gè)永不停歇腳步的“行者”,傳統(tǒng)手工藝考驗(yàn)著我們的心性,要想有所作為,就必須做一位藝術(shù)道路上的“苦行僧”。在青年時(shí)期的美術(shù)基礎(chǔ)學(xué)習(xí)時(shí)養(yǎng)成旅行采風(fēng)的習(xí)慣,如今腳步已踏遍全球各地。每一次的旅程,其目的都是學(xué)習(xí)、感受與轉(zhuǎn)化。感受江南水鄉(xiāng)的秀美,也感受北國沙漠的荒蕪;感受歐洲城市的浪漫,也感受南極大陸的純凈;感受金字塔的神秘,也感受虎穴寺的驚艷……旅行中尋找靈感——《跟著木雕去旅行》:“跟著木雕去旅行”專欄就是本人對旅行意義的解讀,也是自己大部分創(chuàng)作靈感的來源。在行走中感悟生活,在行走中學(xué)習(xí)提升,在行走中追求藝術(shù)之夢。
三、吸納與融合
“藝術(shù)當(dāng)隨時(shí)代”。任何一種藝術(shù)都不是一成不變的,藝術(shù)的發(fā)展伴隨著時(shí)代的發(fā)展,而時(shí)代的發(fā)展又為藝術(shù)發(fā)展提出了更多新的問題、新的挑戰(zhàn),同時(shí)也提供了更多新的主題、素材與方向。以水缸養(yǎng)荷的造景藝術(shù),拓展了東陽木雕立體雕塑的新境界,開創(chuàng)“造物木雕”的藝術(shù)形態(tài)。從視感當(dāng)中發(fā)現(xiàn)直觀的抽象美,從視覺抽象出發(fā),對木雕的形式感、形式美作了創(chuàng)新展現(xiàn)。通過研究木雕在空間中的陳設(shè)方式,以現(xiàn)代視角來審視、整理、發(fā)現(xiàn)、展示傳統(tǒng),使東陽木雕融入現(xiàn)代生活。傳統(tǒng)技法與現(xiàn)代審美的深度交融,這種交融使東陽木雕藝術(shù)兼具藝術(shù)性與裝飾性,使得作品更能反映時(shí)代風(fēng)貌,更具現(xiàn)實(shí)意義。
四、發(fā)掘與重塑
法國雕塑藝術(shù)家奧古斯特·羅丹說過,“所謂大師,就是這樣的人,他們用自己的眼睛去看別人見過的東西,在別人司空見慣的東西上能夠發(fā)現(xiàn)出美來?!弊鳛樗囆g(shù)家,必須具備在生活中感受藝術(shù),從生活中獲得靈感的能力,懂得生活,才能成就藝術(shù)……
五、應(yīng)用于轉(zhuǎn)化
美國著名設(shè)計(jì)師Geoffrey Bradfield認(rèn)為,藝術(shù)是空間的靈魂,藝術(shù)風(fēng)格決定著空間個(gè)性的走向……藝術(shù)的價(jià)值不僅僅在于觀賞,更提現(xiàn)在他的應(yīng)用上;東陽木雕起源于建筑,必然回歸到建筑;傳統(tǒng)營造技藝融入空間設(shè)計(jì)。古老的東陽木雕藝術(shù),以一種更加生活化的形式,展現(xiàn)了其與建筑美學(xué)的融合。當(dāng)代東陽木雕被應(yīng)用于園林建筑、室內(nèi)裝修、家居裝飾等各個(gè)場景之中,將藝術(shù)性與實(shí)用性進(jìn)行完美的融合。
集宗教、藝術(shù)、觀光等功能于一體的觀音圣壇,是全球擁有面積最大穹頂場館的佛教建筑借助傳統(tǒng)木架構(gòu),重新安排空間秩序,使木材與其他裝飾材料達(dá)成了視覺上的珠聯(lián)璧合。
六、大師群體的責(zé)任與擔(dān)當(dāng)
新時(shí)代下的傳統(tǒng)工藝美術(shù)從業(yè)者,需要承擔(dān)起傳承與發(fā)展非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的重任。創(chuàng)辦“工藝中國”,為行業(yè)搭建起一個(gè)集資料整合、宣傳推廣、業(yè)內(nèi)融合等為一體的門戶平臺(tái),通過互聯(lián)網(wǎng)形式進(jìn)行招徒,吸納全球年輕力量加入到傳統(tǒng)手藝的振興中來。
七、時(shí)代留給我們的宏大命題
時(shí)代留給我們的宏大命題,除了追求更高的藝術(shù)創(chuàng)作目標(biāo)之外,大師群體還應(yīng)根植于中華傳統(tǒng)文化,融合當(dāng)代審美情趣與藝術(shù)形態(tài),將非物質(zhì)文化遺產(chǎn)更廣泛、更深入地傳播、推廣、并傳承下去。
來源:中國工藝美術(shù)學(xué)會(huì)秘書處